see

Radio 1: De Zomer van 2019

Cream van Prince and The New Power Generation 1991 heeft alle ingrediënten van een sexy song: zeer suggestieve tekst op een funky rock ritme. Prince heeft rond dit nummer verschillende controversiële uitspraken gedaan: hij zou het geschreven hebben tijdens het masturberen, hij verklaarde ook dat het geschreven was staande voor een spiegel. Bovendien zou het lied geschreven zijn tijdens hun tournee in Europa. Hoogst waarschijnlijk kwam de inspiratie dus tijdens een verblijf in één of ander hotel in een Europese stad. Misschien wel tijdens de Lovesexy tournee van 1988 in Antwerpen of de Nude tour van 1990 in Werchter. Het album Diamond and Pearls staat bol van de ’sexy songs’: zoals Insatiable en Gett Off. 

see

Radio 1: De Zomer van 2019

‘The Diary Of Horace Wimp’ gezongen door Electric Light Orchestra

Dit nummer uit 1979 staat bol van de ‘vocoder’ effecten van het begin tot het einde. Electric Light Orchestra (ELO) zijn meesters in het gebruik van de vervormde stemmen, zoals in de nummers “Mr Blue Sky”, “Don’t Bring Me Down”, “Sweet Talking Woman” en vooral deze “The Diary Of Horace Wimp”. Grappig detail over de tekst: Horace was alle dagen van de week op zoek naar een vrouw behalve op zaterdag want “Saturday is for football” volgens Jeff Lynne.

see

Radio 1: De Zomer van 2019

‘Moskow Diskow’ gezongen door Telex

“Moskow Diskow” is ongetwijfeld de meest succesvolle Belgische hit met een voice-codec refrein. Het is een “Electronic dancing sound” op het ritme van de Moscow train. De Brusselse band Telex met Marc Moulin maakte in 1979 het album “Looking for Saint Tropez” waarop naast dit nummer ook de schitterende cover versie van “Twist à Saint-Tropez” met vocoder stond. In 1980 vertegenwoordigde ze België op het Songfestival met Eurovision, eveneens met vocoders. 
Marc Moulin was een geniaal sampler en speelde voorheen samen met Philip Catherine in Placebo (luister naar Balek). Na Telex maakte hij enkele schitterende solo-albums zoals “Top Secret” and “I am you”. Hij is de eerste Belgische artiest die een plaat uitbracht op het prestigieuze Blue Note label.

see

Radio 1: De Zomer van 2019

Si maman si’ gezongen door France Gall

France Gall beschrijft een meisje dat haar moeder vertelt hoe eentonig, grijs en leeg haar leven is, verveling alom. Ze huilt terwijl ze lacht: geen vrienden, ze weet niet waar ze heen moet, ze weet niet wat ze wil. Het nummer van 1977 komt uit France Gall’s conceptalbum “Dancing Disco” die ze definieert als “Het verhaal van een meisje dat in een nachtclub werkt”. De heldin van Dancing Disco is niet anders dan Marie-Jeanne, de automatische serveerster van de toekomstige rockopera Starmania die Michel Berger en Luc Plamondon schreven (uitgebracht in 1978).

see

Radio 1: De Zomer van 2019

‘Nothing Rhymed’ gezongen door Gilbert O’Sullivan

“Nothing Rhymed” is de eerste hit van Gilbert O’Sullivan uit 1970. In het begin van zijn carrière excentriek gekleed in versleten Chaplin vest, 3/4-broek, dikke schoenzolen, streepjesdas en pet waaronder een bloempotkapsel wat hem een onvergetelijk imago als schooljongen gaf en dat perfect bij de song paste. Er bestaan vele covers en ook enkele vertalingen, waaronder een Nederlandstalige versie. In 2010 werd het vertaald door Frank Houtappels als ‘Niets gedaan’ voor de Nederlandstalige televisieserie ‘t Spaanse Schaep. O’Sullivan houd van woordspelingen, bewijs hiervan is de compilatiealbum “The Berry Vest of Gilbert O’Sullivan”. O’Sullivan zou het nummer “Nothing Rhymed” geschreven hebben naar aanleiding van een televisiefilm van uitgehongerde Afrikaanse kinderen. Zijn tokkelende pianostijl op dit nummer verwijst naar zijn verleden als drummer. Hij is zeer gehecht aan de iconische Roland RD-1000 elektrische piano (zoals ook bespeeld door Elton John).

see

Radio 1: De Zomer van 2019

‘Honky Tonk Women’ gezongen door the Rolling Stones

Vanaf de intro geeft de koebel het tempo aan en blijft aanwezig. Een song die vaak gebruikt wordt door beginnende drummers. Een tijdloos nummer van 50 jaar geleden met Brian Jones.
Jonge drummers oefenen vaak met het spelen van dit nummer omdat het vereist dat ze verschillende patronen tegelijkertijd spelen met de handen en voeten onafhankelijk van elkaar.
De kenmerkende koebel die werd gebruikt om het nummer te openen, werd gespeeld door producer Jimmy Miller.

see

Radio 1: De Zomer van 2019

‘Femme libérée’ gezongen door Cookie Dingler

Een lied uit de jaren 80 doordrenkt met de tijdsgeest en het streven van vrouwen die vrij wilden ademen. Het is geschreven door Joëlle Kopff, de buurvrouw van Christian ‘Cookie’ Dingler. Ze schrijft over de vrouwen die streven naar onafhankelijkheid. Ze willen uit hun keurslijf breken, zelf beslissen over kinderen, een eigen bankrekening, maar met behoud van hun gevoeligheid, zonder op te houden te beminnen en bemind te worden.
Je kan een interview van de schrijfster Joëlle Kopff, die in juni 2019 op haar 69e overleed, vinden op het internet.

Radio 1: De Zomer van 2019

Ball and Chain’ gezongen door de band Big Brother & The Holding Company met Janis Joplin

Janis Joplin heeft een stem die door merg en been gaat; blues, soul, gosspel, country en rock ’n roll met volle overgave gebracht in extase; ze is muziek, stijl en theater tegelijk. The screaming queen of blues and rock ’n roll, bijgenaamd: ‘Pearl’.
Het nummer ‘Ball and Chain’ zong ze in de band Big Brother & The Holding Company op het Monterey pop festival in juni 1967 en betekende haar doorbraak.
Joplin heeft vooral success gekend met covers zoals deze van de Alabama blues zangeres Willie Mae Big Mama” Thornton maar haar charismatische verschijning maakte haar authentiek. Rond haar 14e luisterde ze naar Lead Belly (the king of the twelve-string guitar and called his guitar “Stella”) en ontdekte ze blues zangeres Bessie Smith, The Empress of the Blues.
In de Dick Cavett show vertelde ze hoezeer ze Tina Turner bewonderde: “Ike’s the band leader and Tina’s the show.”  Ze zei het met een ondertoon dat ze wist wat er gaande was tussen die twee. Ze keek ook erg op naar Ottis Redding waarvan ze some moves and grooves overnam. Ook voor hem was Monterey de doorbraak naar het blanke hippie publiek in Amerika.
Naast het podium was Janis eerder schuchter en onzeker en op zoek naar liefde. Ze had een (relatie met haar) goede vriendin en trendsetter Peggy Caserta die op Haight-Ashbury een hippie boutique, genaamd Mnasidika , uitbaatte en vele rocksterren uit die tijd kleedde. Volgens sommige bronnen zou zij Levi Strauss aangespoord hebben om de bell-bottomed jeans op de markt te brengen.
Janis Joplin overleed op 4 Oktober 1970 in het Landmark hotel in Hollywood tijdens de opnamen van een nieuw veelbelovend album.
Seth Morgan haar toenmalige verloofde daagde niet op en de brief (telegram) van haar echte liefde David Niehaus heeft ze nooit gelezen omdat die te laat besteld werd. Hij zou haar ontmoeten in Katmandu om haar in de Himalayas te trekken en te laten ontnuchteren.
Amy Berg’s maakte in 2015 een schitternde dokumentaire: Janis: Little Girl Blue.

see

Radio 1: De Zomer van 2019

‘Sir Duke’ gezongen door Stevie Wonder

Sir Duke is een nummer uit Stevie Wonder’s schitterende album “Songs in the Key of Life” uit 1976 met een ode aan verschillende Jazz artiesten zoals (Sir) Duke Ellington. De song was een ode aan orkestleider en componist Duke Ellington (‘Sir Duke’), maar de tekst verwijst ook naar andere jazz-grootheden: Ella Fitzgerald, Count Basie , Glenn Miller en Louis Armstrong. Ellington had een grote invloed op Stevie Wonder.

see

Radio 1: De Zomer van 2019

‘Pastime Paradise’ gezongen door Stevie Wonder

“Pastime Paradise” is een nummer op Stevie Wonder’s grandiose album ‘Songs in the Key of Life’ van 1976. Een schitterende compositie waarin je Bach hoort (de riff is gebaseerd op Prelude No. 2 in C Mineur) en op het einde (vanaf minuut 3) een koortje met “we shall overcome”. Het refrein is zeer expliciet en verwijst naar “Race Relations, segregation, exploitation” enz. Er bestaan ontzettend veel en verschillende covers van het nummer, waarvan o.a. dat van Coolio ‘Gangsta’s Paradise’ uit de film Dangerous Minds in 1995 (met Michelle Pfeiffer) en die van Ray Barretto, een Puerto Ricaanse Jazz percussionist, die er in 1979 een swingende versie van maakte.

see

Radio 1: De Zomer van 2019

‘Buffalo Soldier’ gezongen door Bob Marley & The Wailers

Buffalo Soldier door Bob Marley & The Wailers gaat over de zwarte Afro-Amerikaanse troepen die vaak het slachtoffer waren van racisme binnen het Amerikaanse leger. De naam, waarschijnlijk verzonnen door de Indianen, verwijst naar het zwarte kroeshaar vergeleken met de vacht van een bizon (buffalo). Het lied is geschreven in 1978, opgenomen in 1980 en postuum uitgebracht op plaat in 1983.

see

Radio 1: De Zomer van 2019

‘Bird’s Lament’ gespeeld door Moondog (Louis Harding)

Louis Harding, ook bekend als Moondog, was een zeer excentriek figuur die ook eigen instrumenten maakte (zoals de Trimba en de Dragon’s Teeth). In dit nummer hoor je de Trimba, een driehoekig percussie-instrument uitgevonden door Louis Harding. Bird’s Lament is een hommage aan Charlie “Bird” Parker die een album met Moondog wou opnemen maar te vroeg stierf. De Trimba kan je vandaag nog horen in concerten met Stefan Lakatos, een vriend van Louis Harding. Moondog heeft lange tijd doorgebracht op straat, gekleed als viking op 6th Avenue, vandaar de bijnaam ‘The Viking of 6th Avenue’, waar hij zijn muziek speelde en poezie verkocht.